Henri Breetvelt - Eigenzinnige ontwerper

Henri Breetvelt (1864-1923) was een teruggetrokken man, maar in zijn plateelontwerpen kon hij zich uitleven. Vanaf 1900 werkte hij twee jaar in dienst als ontwerper en schilder voor de Koninklijke Plateelbakkerij Zuid-Holland. Na wat omzwervingen bij andere fabrieken keerde hij in 1916 terug naar de Goudse fabriek. Daar kreeg hij tot zijn overlijden de artistieke leiding en een eigen atelier.

Breetvelt werd ‘sierkunstenaar’ genoemd: een kunstzinnig ontwerper die experimenteerde met materiaal, techniek en design. Dit zie je terug in de enorme variatie aan ontwerpen. Soms met natuurgetrouwe flora en fauna, soms met abstracte decors (beschilderingen) waarvoor hij zich liet inspireren door de opkomende moderne kunst. Hier zie je een doorsnede van Breetvelts ontwerpen voor Plateelbakkerij Zuid-Holland, van natuurgetrouw tot zeer experimenteel. Heel divers, maar altijd volkomen origineel.

Fantasievormen
Op papier zijn Breetvelts ontwerpen haast nog eigenzinniger dan op plateel, met stromende verf en knallend kleurgebruik. Hij maakte deze studies nog voor zijn terugkeer naar Plateelbakkerij Zuid-Holland, toen hij als zelfstandig sierkunstenaar werkte. De plateelbakkerij kocht ze later aan. Echte ontwerptekeningen zijn dit niet, want geen ervan is daadwerkelijk uitgevoerd. Waarschijnlijk kon Breetvelt zich op zulke studies uitleven en inspiratie opdoen voor zijn volgende vazen.

Henri Breetvelt - Idiosyncratic designer

Although a reclusive man, Henri Breetvelt (1864-1923) could express himself in his ceramic designs. From 1900, he worked for two years as a designer and painter for the Koninklijke Plateelbakkerij Zuid-Holland (‘Royal Pottery Factory Zuid-Holland’ ). After spending some time at other factories, he returned to the Gouda factory in 1916, where he was given his own studio and remained as artistic director to the end of his days.

Breetvelt was called a ‘decorative artist’: an artistic craftsman who experimented with material, technique and design. This is reflected in the huge variety of decorations that sometimes feature true-to-life flora and fauna, and other times abstract compositions (paintings) for which he drew inspiration from the recent modern art movement. The objects presented here offer a cross-section of Breetvelt’s very diverse yet always completely original designs for the Zuid-Holland factory, from true-to-nature to highly experimental.

Fantastical Forms
On paper, Breetvelt’s designs are almost more idiosyncratic than on ceramics, with flowing paint and vibrant colours. He made these studies before returning to the Koninklijke Plateelbakkerij Zuid-Holland, when he worked as an independent decorative artist. The factory purchased them later. These are not true design drawings, as none of them were actually executed. This was probably how Breetvelt could indulge his creativity and find inspiration for future vases.

Deze kleurrijke aquarellen van Henri Breetvelt zijn ontwerpen voor vazen. Het ontwerp (decor) gaat heel mooi samen met de vorm van de vaas. In 1916 gaat Breetvelt voor de tweede keer voor Plateelbakkerij Zuid-Holland in Gouda werken. Deze aquarellen, die hij eerder heeft gemaakt, neemt hij mee. Uiteindelijk zijn deze ontwerpen nooit in productie gegaan.

Ontwerpen voor vazen 
1909-1916  |  Henri Breetvelt

These colourful water colours by Henri Breetvelt are designs for vases. The design (decor) matches the shape of the vase quite nicely. In 1916, Breetvelt started working for Plateelbakkerij Zuid-Holland, an earthenware factory based in Gouda, for the second time. He brought these water colours, which he made at an earlier time, with him. Eventually, these designs never went into production.

Designs for vases 
1909-1916  |  Henri Breetvelt